| mikel r nieto |

2010-10-25T15:53:00.001+02:00

Hydrophonia | Barcelona

2010-10-25T09:00:00.000+02:00

29 - 30 de Octubre de 2010
Espai Cultural Caja Madrid, Barcelona

El próximo viernes 29 de Octubre dará comienzo el Festival Hydrophonia en Barcelona. Durante dos días se presentarán los trabajos de varios artistas sonoros en relación con la bioacústica en forma de conciertos, talleres y conferencias. Dentro del programa [pdf] está prevista la presentación / conferencia de Emiliano Zelada, en la imagen, titulada the un-heard story of a whale society. El siguiente audio, del mismo autor, es un extracto de un trabajo realizado para la anterior edición en Barcelona del mismo festival.

Sounding Site | Tabacalera - Madrid

2010-10-24T11:46:00.002+02:00

Ayer, sábado 23 de Octubre, se inauguró la instalación sonora Sounding Site que nace de la colaboración entre los artistas sonoros residentes en La Haya Pablo Sanz y Juan Cantizzani en el Centro Social Autogestionado en la Antigua Fábrica de Tabacos de Madrid.

Slavek Kwi | Hots! Radio

2010-10-19T11:58:00.000+02:00

Photo: Asier Gogortza

Un nuevo podcast de Hots! Radio aparece como debajo del agua, lo ves venir desde el fondo y cuando sube la burbuja te estalla felizmente en la cara. Este programa dedicado a Slavek Kwi nos muestra otra cara de este artista sonoro tan particular gracias a la entrevista realizada por Xabier Erkizia durante el taller Escucha Animal.

[http://www.hots-radio.info/]

UbuWeb

2010-10-18T08:38:00.000+02:00

Arts Santa Mónica | Josep Maria Mestre Quadreny

2010-10-15T11:55:00.001+02:00

15 de Octubre - 12 de Diciembre

Ayer se inauguró en el Centro de Arte de Santa Mónica la exposición dedicada a la obra del compositor catalán Josep Maria Mestre Quadreny. Este prolífico autor de composiciones clásicas y contemporáneas ha desarrollado una identidad visual fácilmente reconocible en sus partituras, además de haber colaborado con artistas como Joan Brossa, Joan Miró, Antoní Tápies y Perejaume. Dentro del programa están previstos eventos como la presentación de un libro sobre su obra, conferencias y mesas redondas.

TARDOR ART 2010

2010-10-15T11:40:00.000+02:00

Durante el mes de Octubre se exhiben obras plásticas y escultóricas con el vinilo como materia prima en diferentes espacios y galerias de Barcelona y alrededores. El proyecto llamado Tardor Art nace de la iniciativa de la unión de las galerias y los espacios participantes con el fin de incentivar la creación artística con un temática común. Este año de crisis estará dedicado a uno de los formatos de edición más románticos de la industria musical: el vinilo.

[http://www.tardorart.com/]

John Cage

2010-10-12T06:02:00.000+02:00

We had to conceive of silence in order to open our ears.

John Cage

Gilles Aubry | La práctica fonográfica y la política de los sonidos

2010-10-11T09:00:00.000+02:00

27.11.2010 - 28.11.2010 | 04.12.2010 - 05.12.2010

Hangar | Barcelona

Durante este seminario, se estudiará la dimensión social de la producción y la recepcón del sonido, una área que podría ser descrita como la política del sonido. Desde esta perspectiva, el proceso de selección tanto de la situación como del objeto de la grabación se entiende como importante y plantea preguntas como qué se está grabando, qué se está documentando, cuando está sucediendo, aquello que se escucha y aquello que no.

El seminario ofrecerá una introducción básica a la práctica y las técnicas de las grabaciones de campo, bajo una perspectiva que entiende esta práctica en un contexto común a la investigación etnográfica, la composición musical y el arte sonoro. La parte práctica incluirá sesiones de grabación en lugares escogidos por los propios participantes. El material de audio recogido será evaluado en sesiones de escucha y discusión en grupo y será finalmente editado en forma de composiciones cortas, ensayos sonoros o instalaciones.

Los participantes deberán traer su propio portátil, el software de edición del sonido que prefieran y unos auriculares. Durante las sesiones tendremos disponibles algunos dispositivos de grabación y microfonía, aunque animamos a los participantes a traer los suyos propios.

Coste: 90 €

+info [http://lullcec.org/?p=1600&lang=es]

Gilles Aubry

Gilles Aubry es un músico y artista sonoro nacido en Suiza en 1973. Residente en Berlín desde 2002, utiliza grabaciones de campo, improvisación, programación informática y tecnología para la difusión del sonido para crear instalaciones sonoras, CD’s y piezas de radio, además de actuar en vivo. La obra de Aubry es el resultado de investigaciones personales sobre los aspectos formales, perceptuales y antropológicos de la producción y recepción del sonido e incluye aspectos como la percepción auditiva, la acústica cultural, la representación del espacio y la historia de las tecnologías sonoras. Sus obras han sido publicadas en Winds Measure, Absinthe Records, Creative Sources, Cronica Electronica, Schraum, Conspiracy y Sound Implant. Asimismo, también han sido emitidas en Resonance.fm, Radio Zero, ABC, Giant EAR y Deutschland Radio.

[http://www.soundimplant.com/gilaubry/]

Esta actividad ha sido organizada por l’ull cec con la colaboración del Consell Nacional de la Cultura i les Arts y el apoyo de Hangar.

Sonikas 2010

2010-10-09T12:34:00.000+02:00

VIII JORNADAS DE MÚSICA EXPERIMENTAL EN VALLECAS

29, 30 y 31 de Octubre.

[www.ccapitalia.net/crc]
[http://www.vallecastodocultura.org/SONIKAS/]

Viernes 29 | 20:00h

XABIER ERKIZIA (Arteleku-ES)

Agitador cultural, periodista, músico, e investigador sonoro. El trabajo del artista Xabier Erkizia se basa en la búsqueda y profundización en las diferentes direcciones de la música y el sonido. Tanto en formato de instalaciónes, como en el de las improvisaciones colectivas o actuaciones en solitario (donde su propuesta toma caminos mas reflexivos, y se torna mas introspectiva y minimalista). Desde hace 10 años realiza grabaciones de campo y se involucra en el proyecto Soinumapa (Mapa Sonoro del Pais Vasco). Es miembro fundador de la asociación cultural ERTZ, director del festival internacional con el mismo nombre y director del laboratorio de sonido del centro de arte contemporáneo ARTELEKU en San Sebastián.

[www.arteleku.net/audiolab]

Viernes 29 | 21:00h

ROEL MEELKOP (Korm plastics-NL)

Roel Meelkop estudió artes visuales y teoría del arte en el Willem de Kooning Academy en Rotterdam, Holanda. Durante un curso de postgrado en la misma academia, decidió dedicar su trabajo al sonido y a la música. Sus actividades musicales se remontan a principios de los ochenta cuando empezó THU20, junto con Jac van Bussel, Peter Duimelinks, Jos Smolders and Guido Doesborg. THU20 han editado varias cassettes y CD's y han actuado regularmente en Europa. Este período es crucial en la formación de sus ideas y conceptos sobre el sonido y la forma de organizarse, pero no fue hasta mediados de los noventa cuando fue capaz de aprovechar plenamente estas ideas. Con la adquisición de un sampler y un ordenador cambió radicalmente su forma de trabajar con sonido, al obtener un mayor control y libertad.

Desde entonces no ha parado de trabajar en numerosos proyectos, entre los que destaca GOEM, junto a Frans de Waard y Peter Duimelinks o ZEBRA (también junto a Frans de Waard). En los últimos años ha centrado su trabajo en llevar a cabo instalaciones sonoras (site-especifics) y en la composición de piezas

electroacústicas en torno a grabaciones de campo.

[www.r0m.nl]

Sábado 30 | 20:00h.

NICOLAS WIESE [-Hyph-] (Antiinformation-GER)

Estudió diseño de la comunicación, ilustración, diseño de audio, Sociología y Filosofía cultural en Hamburgo y Berlín. Wiese ha creado obras en diversos medios/formatos y para diferentes contextos: instalaciones, conciertos espacializados, composiciones musicales electroacústicas, artes gráficas, radio y cine experimental. Su principal interés radica en la configuración "post digital"de la información audiovisual derivados en los medios técnicos, con una conciencia crítica de las ideologías en tanto "medio" y "mensaje" en la actual sociedad. Nicolas Wiese ha publicado y desarrollado sus piezas electroacústicas y audiovisuales bajo el seudónimo [-Hyph-] desde el año 2002, a través de la observación de los mecanismos de la cultura de masas y la percepción manipulada. Desde 2003 dirige junto a Oliver Peters, Antiinformation, sello clave de la escena underground de Hamburgo.

[http://www.nicolaswiese.com/]

[http://0000-antiinfo.blogspot.com/]

Sábado 30 | 21:00h

JOSÉ MANUEL BERGENGUER (Orquesta del caos-ES)

Director de la Orquesta del Caos y del Festival Música 13, fundador de Nau Côclea, miembro de la Académie Internationale de Musique Eléctroacoustique de Bourges y Presidente de Honor de la International Conference of Electroacoustic Music del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO, ha sido objeto de premios y distinciones otorgados por instituciones como Internationale Ferienkurse de Darmstadt, Gaudeamus foundation, Prix de Musique Electroacoustique de Bourges, Concorso di Musica Elettronica. Fondazione Russolo-Pratella, International Rostrum of Electroacoustic

Music del CIM-UNESCO, Festival de Músiques Contemporànies de Barcelona, Radio Nacional de España y Premio de Video de Castilla-La Mancha. En los últimos años, ha tendido a expresar su pensamiento artístico, por medio de la instalación y los dispositivos de computación en tiempo real, con la reflexión acerca de la filosofía y la historia de la ciencia, los límites del lenguaje, la ética, la vida y la inteligencia artificiales, la robótica y el metabolismo de la información, los límites de la percepción y la comprensiòn humanas. Sus trabajos más recientes incluyen instalaciones, como por ejemplo, Silenci, Trànsfer, la Casa de la Pólvora, Mega kai Mikron y performances, como Minf, On Nothing, Lambda-Itter (con Jane Rigler), Expanded Piano (con Agustí Fernàndez) y Desde dentro, para microscopio, guitarra eléctrica y generación electrónica de sonidos e imágenes. Su pieza Luci, sin nombre y sin memoria, ha ganado el premio ARCO/BEEP 2008 de Arte Electrónico.

[http://www.sonoscop.net/jmb/]

Domingo 31 | 20:00h

PALI MEURSAULT (Universinternational/Entr'acte-FR)

Pali mersault es un artista frances que vive entre Grenoble y Paris. Lleva a cabo sus investigaciones acústicas usando grabaciones de campo a través de performances, instalaciones, obras y escritos. Colabora regularmente con el grupo de arte francés Ici-Même y dirige el sello Universinternational. Sus obras han sido publicadas en Entr'acte and And/OAR.

[www.icimeme.org]

[www.ui.universinternational.org]

[www.palimeursault.net]

Domingo 31 | 21:00h

AARON XIMM aka QUIET AMERICAN (23five,And/OAR-USA)

"El mundo hace su propia música, pero rara vez se escucha con los oídos ingenuos … Quiet American es la manipulación de los sonidos que escucho y registro". Aaron Ximm es Quiet American, investigador sonoro y grabador de sonidos procedente de San Francisco. En sus trabajos intenta explorar el lado más tranquilo, fragil, delicado y hermoso del sonido y de las grabaciones de campo. Su método de trabajo consiste en grabar sonidos en sus constantes viajes para luego intentar transportar al oyente a la emoción y a la experiencia de conocer un lugar desconocido. Junto con su esposa Bronwyn, Aaron ocasionalmente produce el popular podcast One minute vacation [www.oneminutevacation.org], donde anima al público participante a tomarse un minuto de vacaciones de la vida cotidiana y grabar 60 segundos de cualquier cosa en cualquier lugar. En el podcast se comparte todo ese material. Ximm es también uno de los directores del sello/plataforma 23five.

[www.quietamerican.org]

Jornadas de estudio y adecuación de las tecnologías digitales al mercado discográfico

2010-10-08T09:00:00.000+02:00

Viernes 8 de Octubre | Kursaal, Donostia

10:00 | Conferencia

12:30 | Mesa Redonda

Ayer se inauguraron las Jornadas de estudio y adecuación de las tecnologías digitales al mercado discográfico en el Kursaal organizadas por EHDH, Euskal Herriko Diskoetxeen Elkartea. Hoy, viernes, se espera la presencia de Lutz Emmerich, responsable de la plataforma Spotify en España, junto a Albert Torres en la primera conferencia de la jornada. Después comenzará una mesa redonda con Patxi Goñi, Javier del Pino, Albert Torres y nuestro buen amigo Xabier Erkizia. La entrada es gratuita.

Jana Winderen | Quiet and Relaxed

2010-10-07T10:27:00.000+02:00

Tras tres intensos días con Jana Winderen en Arteleku he encontrado este video de una de sus instalaciones sonoras realizadas con sensores. Durante el taller, Jana nos habló de estos trabajos que había realizado como el comienzo de su acercamiento a la materia inmaterial, es decir, el sonido.

Reina Sofía | Val de Omar

2010-10-05T10:31:00.000+02:00

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

5 de Octubre de 2010 - 28 de Febrero de 2011

Hoy 5 de Octubre dará comienzo la exposición dedicada al artista Val de Omar, un explorador conceptual y tecnológico sin precedentes en el panorama de creación experimental española. El Museo Nacional Reina Sofía dedica una retrospectiva sobre su obra a este artista de origen granadino. En la presentación de Carmen Pardo durante los Encuentro sobre Arte Sonoro en España realizada en La Casa Encendid a en el pasado mes de Junio nos susurraba algunas creaciones transgresoras del artista.

Bugs & Wind

2010-10-05T09:00:00.003+02:00


YouTube Doubler

Tolstoi

2010-10-04T09:00:00.000+02:00

En manos de cualquiera, la música es un arma terrible.

Tolstoi

Hydrophonia | Donostia | 04-05-06.10.10

2010-10-03T09:00:00.000+02:00

Mañana lunes 4 de Octubre dará comienzo el taller de grabación subacuática de la mano de Jana Winderen, último de los eventos programados dentro del festival Hydrophonia de Donostia. Se realizarán grabaciones bajo el agua del mar cantábrico con la esperanza de captar cetáceos y otros animales. Esperamos compartir algunos resultados en soinumapa, así como en este blog.

4-5-6 de Octubre | Urriaren 4-5-6

Arteleku | Aquarium, Donostia

11:00 - 19:00 TALLER | LANTEGIA: Jana Winderen

Hots Radio | Kim Cascone

2010-10-02T09:00:00.000+02:00

Con motivo del festival de Hydrophonia, que está teniendo lugar principalmente en el Aquarium de Donostia, Hots! Radio se ha hecho eco del trabajo del archiconocido Kim Cascone en su podcast número 27. Esta entrega está llena de paisajes sonoros subacuáticos y efectos al más puro estilo microsound, relatando a su forma la bella historia del Ictineo II.

[+ info] [mp3]

Hydrophonia | Donostia | 03.10.10

2010-10-01T09:00:00.003+02:00

En el tercer día del festival de Hydrophonia se proyectará en video un trabajo de Phill Niblock y posteriormente Jana Winderen realizará un concierto en el mismo Aquarium de Donostia.

Domingo 3 de Octubre | Urriaren 3a igandea
Aquarium, Donostia
18:30 PROYECCIÓN DE VIDEO | BIDEO EMANALDIA: Phill Niblock
19:00 CONCIERTO | KONTZERTUA: Jana Winderen

Jana Winderen | The Noisiest Guy On The Planet | Cara A

Hydrophonia | Donostia | 02.10.10

2010-09-30T09:00:00.005+02:00

En el segundo día del festival de Hydrophonia, organizado desde audiolab | arteleku, tendremos la oportunidad de construir un hidrófono con las indicaciones de Michael Rooke, creador e investigador independiente al que se puede seguir en su blog. Tras él, Lee Patterson ofrecerá un concierto en el mismo Aquarium de Donostia.

Hydrophonia | Donostia | 01.10.10

2010-09-28T19:24:00.000+02:00

El viernes 1 de Octubre dará comienzo el festival de Hydrophonia en Donostia con una conferencia de Michel André, director del Laboratorio de Aplicaciones Bioacústicas, y un concierto por parte de Kim Cascone. Ambos eventos tendrán lugar en el Aquarium de Donostia.

Viernes 1 de Octubre | Urriaren 1a ostirala
Aquarium, Donostia
19:00 CONFERENCIA | HITZALDIA: Michel André
20:00 CONCIERTO | KONTZERTUA: Kim Cascone

Arteleku TV | Slavek Kwi

2010-09-26T17:51:00.002+02:00

En este video, publicado desde arteleku tv, podemos ver a los asistentes al taller escucha animal, coordinado desde audiolab | arteleku e impartido por el artista sonoro Slavek Kwi | Artificial Memory Trace, realizando grabaciones de campo.

Experimentaclub # 10

2010-09-24T09:00:00.004+02:00

1 - 3 Octubre 2010

El próximo 1 de Octubre dará comienzo la décima edición del Experimentaclub en La Casa Encendida. Este aniversario tan especial versará sobre la memoria, un tema que generará, además de conciertos, coloquios como el que moderará Miguel Álvarez-Fernández que tiene por título Madrid experimental: crónicas del espacio P y que contará con la presencia de Karin Ohlenschläger, Rosa Galindo y Juan Antonio Lleó. La programación completa (talleres, conferencias, conciertos, etc..) está disponible en su web.

Disonancias | L'Espai Cultural

2010-09-22T09:00:00.000+02:00

L'Espai Cultural de Caja Madrid acoge Disonancias, un ciclo de conciertos comisariado por Andrés Noarbe. En esta convocatoria se presentarán tres artistas extremos: John Duncan, Daniel Menche y MSB en tres conciertos.

30.09.2010 | John Duncan

01.10.2010 | Daniel Menche

02.10.2010 | Most Significant Beat

Hydrophonia Sound Art Contest

2010-09-20T09:00:00.000+02:00

Hydrophonia Sound Art Contest

Deadline | 10.10.10

Download the library [zip]

All submissions should be no longer than 6 minutes in length.

All submissions should be sent as 192 kbps mp3 files.

All submissions should be sent to: kim@hydrophonia.com

All submissions should be sent using a web based ftp service such as sendthisfile.com or rapidshare.com

You will win a CRT | Model SS03-10

John Cage

2010-09-19T16:02:00.000+02:00

Consider everything an experiment.

John Cage

Deluxe vuelve al pueblo

2010-09-19T09:00:00.000+02:00

Ya ha comenzado el serial Deluxe vuelve al pueblo, una superproducción radiofónica ideada por Toña Medina, una de las responsables del programa de radio Cápsula de La Casa Encendida. Este serial radiofónico ha sido confeccionado durante más de dos años cuidadosamente tomando al músico Deluxe, Xoel López, como protagonista de esta historia de ciencia-ficción sonora. Además de contar con la presencia del músico han participado Alberto de la Hoz como creador de la Banda Sonora Original, Carlos Hurtado como creador de efectos sonoros y de montaje, y con una larga lista de actores y de actrices para poner voz a todos los personajes. Cada viernes lanzan un nuevo capítulo en su web y ya está disponible el making-off del proyecto.

Jimi Hendrix | 40 años de ausencia / presencia

2010-09-18T09:00:00.000+02:00

Hoy hace cuarenta años de la muerte del genio de Seattle, Jimi Hendrix. Cuatro décadas de silencio creativo de lo que para muchos ya era ruido y cuarenta años de ruido mercantil con publicaciones de extras, recopilatorios, etc. Su ausencia ha sido el motor para mejorar su presencia en las antiguas tiendas de discos.

Ahora se habla de la relación acrónica entre él y Georg Friedrich Händel como vecinos y como pioneros, lo cual es discutible. Otra vez más la historia olvida parte de su propio ser, dejando de lado la relación que Jimi mantuvo con su vecino, médico, quien se nego a prestarle auxilio en el momento de su muerte.

MA García + Roberto Mallo | Tour

2010-09-17T09:00:00.000+02:00

18-09-10 Espazo Baleiro (Fac. de Filoloxía da USC, Santiago de Compostela, Spain)
Miguel A. García + Esmer Dí > 20:00
www.xedh.org + esmerdi.blogspot.com

19-09-10 C.S.O. Casa das Atochas (A Coruña, Spain)
Miguel A. García + Miguel Prado > 21:00
www.xedh.org + www.taumaturgia.com/miguelprado
www.casadasatochas.info

21-09-10 Cavalo Branco Studio (Rua Do Barao De Sao Cosme, 234-4000-501 Porto, Portugal)
Miguel A. García + Roberto Mallo > 21:00
www.xedh.org + www.joseghast.org

22-09-10 Galeria Ler Devagar (Rua Rodrigues Faria 103, Lisboa, Portugal)
Miguel A. García + Roberto Mallo > 22:00
www.xedh.org + www.joseghast.org
www.lerdevagar.com

23-09-10 Museo Vostell Malpartida (Malpartida, Caceres, Spain)
Miguel A. García + Roberto Mallo > 21:00
www.xedh.org + www.joseghast.org
www.museovostell.org

26-09-10 Casa de los Jacintos (Arganzuela 11, Madrid, Spain)
Miguel A. García + Roberto Mallo > 21:00
w ww.xedh.org + www.joseghast.org
www.lacasadelosjacintos.net

Sensxperiment | Córdoba

2010-09-16T11:52:00.000+02:00

El jueves 16 de Septiembre, hoy, dará comienzo en Córdoba el ciclo audiovisual de sensxperiment comisariado por José Luís Espejo, Blanca Rego y Pablo Sanz donde podremos ver obras de James Whitney, José Antonio Sistiaga, Takashi Ito, Tony Conrad, Bruce Conner, Javier Aguirre entre otros... Podemos seguir el programa [pdf] desde mediateletipos y desde su propia web: www.sensxperiment.es

Soinumapa | Hazparne Live

2010-09-16T09:48:00.000+02:00

18.09.2010 | 18:00
Hazparne | Lapurdi [maps]

El próximo sábado se presentará soinumapa en la localidad francesa de Hazparne dentro del programa del festival ERTZ # 11 en un formato que mezclará la conferencia abierta, al modo de mesa redonda, con grabaciones de campo, sacadas del propio proyecto de paisaje sonoro. Todo esto vendrá de la mano del equipo más activo del proyecto: Xabier Erkizia, Tzesne, Myriam Ayçaguer, Iñigo Telletxea y Stéphane Garin.

Experimentaclub LIMb0 | libro + cd

2010-09-13T10:47:00.000+02:00

El próximo 17 de septiembre se presentará en Buenos Aires (Argentina) el libro + cd editado por Experimentaclub dentro del ciclo de conciertos Limb0. La edición, también disponible en pdf, recopila entrevistas y textos por parte de Norberto Cambiasso, Miguel Álvarez-Fernández, Eduard Escoffet y Rodrigo Alonso entre otros. La versión física contiene un CD recopilatorio con una participación de Miguel A. García, para escuchar aquí.

Hydrophonia | Donostia

2010-09-10T09:00:00.000+02:00

1 - 6 Octubre 2010

En los primeros días de Octubre tendremos el placer de disfrutar de este taller de Hydrophonia con la presencia de Kim Cascone, Michel André, Jana Winderen, Mike Rooke y Lee Patterson. El programa viene cargado de eventos que nos permitirán sumergirnos en el mundo subacuático "anti-retinal" gracias a la buena mano de Audiolab y al pletórico programa de ZoOo.

Lichtwark

2010-09-08T09:00:00.020+02:00

Ninguna obra de arte se contempla en nuestro tiempo con tanta atención como los retratos de uno mismo, de los parientes próximos y amigos, y de la amada.

Lichtwark | 1907

ERTZ # 11

2010-09-07T09:00:00.000+02:00

10 - 18 Septiembre 2010

Ya queda menos para la undecima edición del festival de otras músicas ERTZ que contará con: PLU DE MEKANISMS, PIDGIN, ALESSANDRO BOSETTI, MAIALEN LUJANBIO, FRANCISCO MEIRINO, DAVE PHILLIPS, CELLULE D’INTERVENTION METAMKINE, INAZIO ESCUDERO, ESCOITAR-NO TOURS, ADIBERA, MAKI, ULTRANOISE, SONIC WEAPONS, MIGUEL ALVAREZ FERNANDEZ, SOINUMAPA, HOTEL GROMADA, AMAZONIAN ROVERS

Para quien quiera conocer más de cerca el festival [pdf] podrá bajarse libremente una selección de mp3 y acercarse a su nueva web.

Netaudio & Netlabels | Taller

2010-09-05T18:03:00.000+02:00

Sábados | 18 / 25 Septiembre + 2 / 9 Octubre | 2010

Nuevas jornadas / taller en las que se reunirán netlabels y plataformas de distribución sonoro-musical con el objetivo de re-descubrir los antecedentes, las plataformas y los protagonistas. Este taller sigue con el paso que dieron nuestros amigos de addsensor en medialab-prado y con las jornadas de netlabels ofrecidas desde arteleku. Para esta edición participarán entre otros estos invitados: Breathe Compilations, Netlabels & News, Phlow en español, Netaudio.es, Electrofilia.

[+info] [programa]

Gara | Slavek Kwi

2010-09-03T21:36:00.000+02:00

«Un instrumento no era suficiente para mí, así que me pasé a la grabadora» [entrevista]

Rescato este post del blog de Audiolab para hacerme eco de la entrevista realizada por el diario Gara al artista sonoro Slavek Kwi durante el taller de "escucha animal" dentro del programa ZoOo.

Chris Watson | Whispering in the leaves

2010-08-31T10:31:00.000+02:00

29 May - 05 September

Chris Watson’s Whispering in the Leaves is an extraordinary sound installation that immerses visitors to Kew Gardens’Palm House in the dawn and dusk choruses of the Central and South American rainforests.
Alongside the installation, part of the Summer Festival at Kew Gardens, a programme of special performances, workshops, guided tours and talks gives you the chance to find out more about sound, the environment and biodiversity.

ESKERRIK ASKO | GRACIAS

2010-08-30T09:50:00.002+02:00

Mattin | Jon Mantxi + Loty Negarti
Yolanda Uriz | Héctor Rey + Oier I.A.

Edorta Izarzugaza + Aitor Bengoetxea | Miguel A. García + Mikel Etxegarai

Oier Etxeberria + Xabier Erkizia | Dj Amsia

Banda Bat | Alex Mendizabal

(...)

Imagen | Federico Sancho

Hots Radio | Sonidos en causa

2010-08-27T11:54:00.000+02:00

Nuevo podcast de Hots! Radio, la Radio Paisaje Sonoro de Arteleku-Audiolab en colaboración con Soinumapa, el mapa sonoro del País Vasco. Este podcast # 26 nos sirve para acercarnos al trabajo que realiza el artista sonoro Carlos Gómez y co-director de la Orquesta del Caos, del festival Zeppelin y del archivo sonoro Sonoscop con una entrevista realizada por Xabier Erkizia, director de Audiolab.

[+info]

Mummerehlen [parte 1]

2010-08-27T09:00:00.005+02:00

En una vieja poesía para niños figura la "Muhme Rehlen". Como la palabra "Muhme" no me decía nada, esa criatura se convirtió para mí en un espectro: la "Mummerehlen". La mala comprensión me alteraba el mundo, aunque de manera adecuada, ya que me señalaba el camino que conducía a su interior. Para ello cualquier estímulo era válido.

Así dio la casualidad de que en una ocasión se hablara de grabados en mi presencia. Al día siguiente saqué la cabeza de bajo la silla, y eso era un "grabado" para mí.* Aunque con ello me deformase a mí mismo y deformase a la palabra, no hacía sino lo necesario para arraigarme en la vida.

Walter Benjamin, Sobre la fotografía | 2004

Mummerehlen [parte 2]

2010-08-25T18:41:00.000+02:00

¿Qué es lo que oígo? No oigo el ruido de los cañones ni los bailables de Offenbach, ni tampoco el aullido de las sirenas de las fábricas o el griterío estridente que recorre el edificio de la Bolsa a mediodía, ni siquiera el chocar de los cascos de los caballos contra el pavimento o la música de las marchas militares durante el cambio de guardia. No, lo que oigo es el breve estrépito de la antracita que de un cubo de hojalata va cayendo a la estufa de hierro; es el crujido sordo con que se enciende la llama de la mecha de gas y el tintineo del globo de la lámpara sobre el aro de latón cuando pasa un carruaje por la calle. Y otros ruidos más, como el metálico al revolver la cesta de las llaves, los dos campanillazos (el de la escalera principal y el de la de servicio). Por último allí también estaba un corto verso de la poesía infantil: "Te voy a contar algo de la Mummerehlen".

Walter Benjamin, Sobre la fotografía | 2004

Oier Etxeberria + Xabier Erkizia | Dj Amsia

2010-08-23T11:10:00.000+02:00

Oier Etxeberria + Xabier Erkizia

Dj Amsia

29.08.2010

19:00

Casa del Guarda | Guardetxea

Donostia | San Sebastián

[maps]

The 4'33'' Museum

2010-08-23T09:00:00.000+02:00

Stasisfield founder John Kannenberg presents an initial sampling of an ongoing practice that began in 2005: "performing" John Cage's 4'33" in various museums around the world. Instead of not playing an instrument, however, these tracks of unmanipulated phonography are the product of actively recording a space, more fully realizing Cage's motivation behind composing4'33": the encouragement of active listening. By placing this practice within the context of museums, it both translates a primarily visual experience into a purely sonic one, and reaffirms the long-standing relationship that museums have with the experimental music world, serving as venues for avant-garde performances.

+info | [zip] | [pdf]

Rijksmuseum, Amsterdam, Netherlands - February 24, 2010

| Edorta Izarzugaza + Aitor Bengoetxea | Miguel A. García + Mikel Etxegarai |

2010-08-19T09:00:00.000+02:00

Edorta Izarzugaza + Aitor Bengoetxea
Miguel A. García + Mikel Etxegarai

22.08.2010 | 19:00
Guardetxea | Donostia
[maps]

Samuel Beckett

2010-08-17T17:44:00.000+02:00

"Nuestro tiempo es tan excitante que a las personas sólo nos sorprende el aburrimiento"

Samuel Beckett

El canto ahorcado | Apus Apus

2010-08-15T09:00:00.000+02:00

Esta fotografía muestra la forma que tienen las monjas Franciscanas Concepcionistas Descalzas de evitar que vencejos comunes (apus apus) aniden cerca de su convento frente a Arteleku. Sonidos, como el que sigue, desaparecerán a este ritmo de la inmediaciones del centro de creación cultural y de nuestro paisaje sonoro.

Fotografía: Agripino Terrón

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i am sitting with a lot of chickens

2010-08-14T09:00:00.007+02:00

Estos archivos de audio pertenecen a una práctica del taller "escucha animal" impartido por Slavek Kwi en Arteleku en Agosto de 2010. La práctica consistió a en realizar un archivo sonoro a partir de una grabación de gallinas, gallos y pollos realizadas por el artista sonoro de origen checo. Todos los asistentes hemos trabajado desde el mismo archivo.

La pieza sonora que yo he presentado hace homenaje a la obra de Alvin Lucier, i'm sitting on a room. El proceso de creación consistió en usar el primer minuto de las grabaciones de gallinas, reproduciéndolo en la misma sala donde todos estábamos trabajando (se escuchaban gallinas en los auriculares de todos los asistentes al taller) y grabándolo al mismo tiempo que se reproducen. En esas grabaciones entraron también los sonidos de los asistentes (hablando, escuchando gallinas y tecleando el ordenador). Así , reproduje y grabé hasta diez veces, logrando como resultado un mp3. Quiero mostrar aquí todo el proceso de creación de la pieza publicando todos los audios, desde el primero hasta el último.

No pretende ser una versión ortodoxa del trabajo de Alvin Lucier, sino más bien una semilla para la reflexión sobre los procesos de grabación, edición y reproducción, así como de escucha.

I am sitting with a lot of chickens [archive.org] [zip]

Artificial Memory Trace | Concert

2010-08-13T09:00:00.000+02:00

Artificial Memory Trace | Slavek Kwi
13.08.2010 | 19:00 h
Audiolab | Arteleku [maps]

Héctor Rey + Oier I.A. | Yolanda Uriz

2010-08-12T12:45:00.000+02:00

Héctor Rey + Oier I.A.| Yolanda Uriz

15.08.10 | 19:00

Casa del Guarda | Guardetxea

[maps]

Escucha Animal | Miércoles

2010-08-12T11:33:00.000+02:00

soinumapa

Escucha Animal | Martes

2010-08-10T23:47:00.000+02:00

soinumapa

Slavek Kwi | Escucha animal

2010-08-09T16:49:00.001+02:00

Hoy comienza el taller "escucha animal" impartido por Slavek Kwi en arteleku. A lo largo de esta semana compartiremos con el artista de origen checo las relaciones / posibilidades de las grabaciones de campo: micrófonos, grabadores, escuchas .. entre otras cosas. Este taller está dentro del variado programa ZoOo, la palabra salvaje [pdf].

Mattin | 07.08.2010

2010-08-08T12:30:00.000+02:00

Mattin | Jon Mantxi + Loty Negarti

2010-08-07T10:21:00.000+02:00

Hoy dará comienzo la serie de conciertos de artistas sonoros / músicos experimentales en la Casa del Guarda / Guardetxea durante el mes de Agosto. Estas actuaciones son sobretodo una oportunidad para reunirse, escucharse y tocar en uno de los enclaves más bellos de toda la capital donostiarra. El objetivo es facilitar que todos ellos puedan mostrar su trabajo y promocionar la colaboración entre todos, así algunos han buscado una pareja para la actuación y otros han preferido mostrarse en solitario. En cualquier caso, os invitamos a una escucha activa para lo noche de hoy, que estará llena de sorpresas:

Mattin | Loty Negarti + Jon Mantxi
Casa del Guarda | Guardetxea [maps]
07.08.2010 | 21 H

Hots Radio | Madridsoundscape & Soinumapa

2010-08-03T12:33:00.000+02:00

En marzo de este mismo año se presentaron conjuntamente en un concierto dos mapas sonoros: madridsoundscape y soinumapa en la Fundación Loos en la Haya (Países Bajos). De esa actuación sale ahora este podcast # 25 para Hots Radio lleno de grabaciones de campo de Leitza (Navarra) y de la Comunidad de Madrid. Os invitamos a realizar este paseo sonoro por ambas comunidades...

Hots Radio # 25 | madridsoundscape + soinumapa | Pablo Sanz + Mikel R. Nieto

Gracias | Yolanda Uriz, Angel Faraldo, Manuel Calurano, Juan Carlos Blancas, Xabier Erkizia

+ info

Música y concepto | Matthieu Saladin

2010-08-01T19:26:00.000+02:00

Banksy | Paris Hilton

2010-07-29T23:21:00.000+02:00

Que se preparén!...

2010-07-29T09:00:00.000+02:00

How many dimensions does sound have?

Francis Brown

Sub Rosa | An Anthology of noise & electronic music # 6

2010-07-28T11:43:00.000+02:00

Nueva edición de la antología sobre el ruido y la música electrónica publicada por Sub Rosa. Este sexto volumen cuenta con la presencia de:

Tetsuo Furudate (JAPAN)

Stephen O' Malley (USA)
Pain Jerk (JAPAN)

Z'ev (USA)
Hijokaidan (JAPAN)

John Duncan (USA)

Manuel Rocha Iturbide (MEXICO)

Robert Piotrowicz (POLAND)
Incapacitants (JAPAN)
Sachico M (JAPAN)
Torturing Nurse (CHINA)

Israël Martinez (MEXICO)

Ata Ebtekar / Sote (IRAN)
Daniel Menche (USA)
John Wiese (USA)
Joseph Nechvatal (USA)
Henry Cowell (USA)
Pain Barrier (GERMANY)

Julie Rousse (FRANCE)

Dick Raaymakers (HOLLAND)

Ultraphonist (BELGIUM)
Tzvi Avni (ISRAEL)

Else Marie Pade (DENMARK)

ILIOS (GREECE)
Bird Palace / Cristian Vogel + Pablo Palacio (CHILI / SPAIN)

Stummer + Liesl Ujvary (AUSTRIA/HUNGARIA)

Murmurs

2010-07-26T22:04:00.000+02:00

And were there one day to be here, where there are no days, which is no place, born of the impossible voice the unmakeable being, and a gleam of light, still all would be silent and empty and dark, as now, as soon now, when all will be ended, all said, it says, it murmurs.

Samuel Beckett

Saxatak | Laboratorio de Improvisación y Experimentación Sonora | SoundLab 2010

2010-07-22T09:00:00.001+02:00

Fechas: 25 – 31 Julio 2010
Lugar: Faro de la Cerda / Península de la Magdalena, Santander

La primera edición del SAXATAK SoundLAB 2010 / Laboratorio de Improvisación y Experimentación Sonora es un taller dirigido a jóvenes intérpretes donde podrán abordar la improvisación y el sonido desde una estética contemporánea, además de tener acceso a herramientas informáticas y experimentar con las nuevas tecnologías electrónicas aplicadas a la música. Concebir la posibilidad de crear, improvisar, transformar los sonidos que percibimos, o bien los que nos envía un intérprete con su instrumento, en cualquier tipo de evento sonoro y a través de un sencillo Interface -similar a empleado en los videojuegos- es probablemente uno de los retos más apasionantes para un instrumentista.
Es por ello que en este Laboratorio los participantes desarrollarán workshops de improvisación contemporánea, integrando a su vez software musical para desarrollar un work in progress a lo largo de todo el taller, para presentarlo finalmente en concierto.

El Laboratorio se realizará en dos fases:
FASE I: Works in Progress:
Planificación-Desarrollo-Creación.
FASE II: Presentación del proyecto sonoro.
Concierto en las instalaciones del Faro de la Cerda.
PROFESORES INVITADOS:
Iñigo Ibaibarriaga / www.inigoibaibarriaga.com
Josetxo Silguero / www.myspace.com/josetxosilguero
Julio d´Escrivan /www.anglia.ac.uk/ruskin/en/home/faculties/alss/deps/mpa/staff/dr_julio_d_escrivan.html
PROGRAMA DEL LABORATORIO
* Cómo abordar un work in progress.
* Trabajo individual y colectivo.
* Análisis y Estética musical aplicados a la improvisación.
* Iniciarse en la improvisación contemporánea.
* Utilización de software: Max/MSP, SuperCollider, Reason…
* Improvisación Electrónica.
* Nuevas tecnologías aplicadas a instrumentos acústicos.
* Sensores y electrónica en vivo.
ACTIVIDADES PARALELAS
* Concierto de profesores en la sesión inaugural
* Conferencias
* Concierto de alumnos en la sesión de clausura
A QUIÉN VA DIRIGIDO
* Jóvenes intérpretes de viento (madera-metal) y cuerda de Escuelas de Música y Conservatorios, con conocimientos técnicos del instrumento de nivel elemental y medio, con una experiencia mínima instrumental de, al menos, 4-5 cursos.
HORARIO
* El horario del Taller será el siguiente: 10:00h a 14:00 horas / 16:30h a 19:30 horas.
CONTACTO
* Para más información sobre el curso y alojamiento escribir a: saxatak@gmail.com

Alex Mendizabal | dzzziz, goklooon

2010-07-20T11:03:00.000+02:00

Hace poco días se he publicado en El Diario Vasco una entrevista realizada hace dos meses a Alex Mendizabal, con motivo del taller Tanto Cuanto Canto | Nahi Beste Zoinu. A lo largo de la entrevista, íntegramente en euskera, podemos encontrar reflexiones del artista vasco residente en Italia que nos a recuerdan inevitablemente al compositor John Cage:

"(...) Uste dut musika ez dela zertan egin behar. Musika beti hor dago, soinu fruitu amaigabeko basoa baita bizitza. Jaso besterik ez da egin behar, beraz. Badugu noski guk egiteko joera, baina erabat zirkunstanziala iruditzen zait. Musika ederra baita musikariak lo dau- denean (eta anplifikadoreak itzaliak). (...)"

No listener is innocent | World Listening Day

2010-07-18T10:15:00.000+02:00

Desde World Listening Project se nos invita hoy a celebrar el día del listener. Mañana, domingo 18 de Julio de 2010, será el aniversario del nacimiento del compositor canadiense R. Murray Schafer y una bonita fecha para acercar la oreja al mundo sonoro. Quien quiera puede participar o proponer libremente algún evento como escuchas colectivas, paseos sonoros, etc. para despertar nuestra capacidad de atención al entorno sonoro que nos rodea.

Por mi parte, propondré una idea sencilla: una foto de una persona con los ojos cerrados.

Se pueden hacer diferentes versiones con distintas fuentes sonoras: carreteras, aeropuertos, ciudades, bosques, el mar, etc.. Os animo a que enviéis vuestra foto a:

worldlistening@gmail.com | mikelrnieto@gmail.com

Aquí está mi versión fotográfica y sonora:

(...)

Donostia | San Sebastián
43.3059,-1.969965 | [maps]

Jean-luc Guionnet + Éric La Casa | Nau Côclea

2010-07-15T09:00:00.000+02:00

17 de Julio de 2010 | 22 h.

Después de una infinita gira entre el conocido explorador sonoro, Jean-Luc Guionnet, y el percusionista japonés, Seijiro Murayama, este sábado actúa nuestro conocido improvisador francés, que tanta devoción despierta por estas tierras vascas, con Éric La Casa en el Centro de creación contemporánea catalana Nau Côclea.

La Casa y Guionnet interrogan el espacio a partir de diversos sonidos y texturas para encontrar todas las densidades y zonas d’experiéncia límite de la audición. Así se acentúa la multiplicidad de relaciones entre el arte de la música y la naturaleza. Investigan temas de difusión sonora, especialización, localización y procesado en tiempo real para buscar los momentos de conciéncia auditiva de sonidos musicales y no musicales.

Música y concepto | Matthieu Saladin

2010-07-12T09:00:00.017+02:00

Esta semana acaba el plazo de inscripción del taller sobre música y concepto en arteleku:

¿Ser escuchada es la única finalidad de la música? ¿Acaso no implica, también, provocar una reflexionar mientras es escuchada?

Impartido por Matthieu Saladin

Coordinación: Aitor Izagirre, Audiolab

Fecha: Del 26 al 30 de julio

Plazo de inscripción: Hasta el 14 de julio. Envía tus datos personales junto con tu CV y una carta de motivación a arteleku@gipuzkoa.net

En efecto, la música no es solamente una manera de jugar con los sonidos, sino también una manera de plantear cuestionesa través de los sonidos y de su ausencia. Durante esta semana, por medio de talleres de discusión, de análisis de obras y de escucha y práctica musical, trataremos de analizar con detenimiento qué es lo que nos dice la música sobre la música, en sus diversas formas, sobre su historia, sobre sus dimensiones social y estética, pero al mismo tiempo sobre la sociedad en la que vive, con la esperanza de generar así una reflexión de naturaleza crítica.

Matthieu Saladin es músico e investigador. Sus composiciones musicales contituyen una aproximación conceptual a música. Se interesa por la historia de las formas musicales y por las relaciones entre la música y la sociedad. Posee el Doctorado en Estética por la Universidad de París 1 (Panthéon-Sorbonne), con una investigación centrada en la estética de la música experimental. Es profesor-lector de historia y estética de las músicas (siglo XX) en la Universidad de Lille (FLSH), y coeditor de la revista académica Volume!, sobre músicas populares.

Bruce Nauman | Bernie Krause

2010-07-10T09:00:00.000+02:00

El otro día un amigo me mostró este video de Bernie Krause, donde muestra el sonido recogido de los árboles, al verlo me acordé que alguien ya me había hablado de este trabajo. Buceando me he encontrado con que Bruce Nauman ya nos hablaba esto, del sonido de los árboles, en su obra March 2, 1970 escrita en 1969.

Bruce Nauman | March 2, 1970 | 1969
Drill a hole into the heart of a large tree and insert a microphone. Mount the amplifier and speaker in an empty room and adjust the volume to make audible any sound that might come from the tree.

Bernie Krause | Singing Trees | 2008

ArtEx Sonora | 2010

2010-07-09T09:33:00.002+02:00

8 - 30 Julio 2010
Macuf | A Coruña

Ayer dió comienzo en la tercera edición del festival ArtEx Sonora con una actuación del artista sonoro griego Dimitris Kariofilis a.k.a Illios. Dentro del programa nos podemos encontrar con conocidos como Tzesne / Parallux quienes representarán a la plataforma Arto Artian. Además de éstos, participará también Joaquín Lana y se impartirá un taller de supervivencia en Super_Collider del 17 al 24 de Julio. Una propuesta de Larraskito. Enhorabuena y buen provecho!

Troddin | Festival de Almagro

2010-07-08T10:50:00.001+02:00

1 - 25 Julio de 2010

Este domingo se presenta la obra de teatro Controversia con una aportación sonora del disco Troddin of Troddins dentro del Festival de Teatro de Almagro. Varios fragmentos del disco ambientarán esta provocadora versión de la Vida es Sueño y La Hija de aire de Calderón de la Barca dentro del programa del festival. Esta colaboración ha sido posible gracias a la fascinación de la co-protagonista Elisa E. Miralles por el grupo de improvisación, lo que permite dos cosas: primero, que Troddin suene también en Alamgro y segundo, que su perro sea homónimo al dúo.

CONTROVERSIA es una investigación escénica sobre el proceso interior de ambos personajes, sobre las similitudes explícitas y las diferencias irreconciliables que les relacionan. (...)

Oren Ambarchi | Audiolab - Arteleku

2010-07-08T00:22:00.000+02:00

Oren Ambarchi se ha acercado hoy a Arteleku con una sala llena de curiosos, gracias al programa de presentación de artistas que se lleva a cabo desde el audiolab. En una primera presentación hablada entre Xabier Erkizia y Oren Ambarchi hemos escuchado las referencias, el recorrido y otras historias del creador australiano. Tras esta entrevista, ha comenzado un concierto con atmósferas y resonancias eternas llenas de color. Hemos disfrutado de un sonido profundo durante unos minutos largos hasta que se han acercado los primeros planos de la guitarra y sus constantes efectos. Oren nos ha adentrado en un paisaje arriesgado y con cambios donde se ha permitido deleitarse en su guitarra para finalmente volver a las sencillas atmósferas y dejarnos marchar.

William Blake

2010-07-07T09:00:00.004+02:00

Si las puertas de la percepción quedaran abiertas, todo se habría de mostrar al hombre tal cual es: infinito.

William Blake

Oren Ambarchi | Audiolab - Arteleku

2010-07-06T09:00:00.000+02:00

Miércoles 7 de julio de 2010 | 19,00 h

CONFERENCIA-CONCIERTO

Audiolab Arteleku presenta una nueva ocasión para conocer la obra de otro músico-artista sonoro, en este caso el australiano Oren Ambarchi. En este evento Ambarchi presentará su trabajo en forma de entrevista abierta con los asistentes, así como en formato concierto. Ambarchi participa en este ciclo de presentaciones que vamos celebrando desde inicios del 2010 tras Akauzazte, Carlos Gómez, Els Viaene, Annie Mahtani y Francisco López.

Oren Ambarchi es un compositor y multi-instrumentalista australiano con especial interés en transcender los acercamientos instrumentales convencionales. Su trabajo se centra principalmente en la exploración de la guitarra, redirigiendo el instrumento a una zona de extraña abstracción donde deja de ser reconocible como tal para convertirse en un laboratorio de investigación sonora. Los trabajos de Ambarchi se presentan como piezas con forma de canción vacilantes y tensas que se ubican en las rencillas entre diferentes tradiciones o escuelas musicales: la electrónica moderna; la improvisación libre y el minimalismo; la tradición del cantautor en su versión más calma y pensativa; la engañosa simplicidad y la suspensión temporal de compositores como Morton Feldman y Alvin Lucier; y la fisicalidad de la música rock, ralentizada y desnuda hasta los huesos.

Add Sensor | Manual Netlabel

2010-07-05T22:40:00.000+02:00

Ya han publicado desde addsensor la referencia número 18: un manual netlabel. Pudimos disfrutarlo en su versión beta hace un año en las jornadas de netlabels que se hicieron en Arteleku. Este manual trata de recoger diferentes versiones y caminos posibles para dar forma a estos sellos, facilitando conceptos, ideas y nuevas vías de desarrollo en una prática tan libre. Se puede descargar desde su propia web en formato pdf.

Addsensor | 18 [pdf]

Mille Plateaux | New Website-Blog

2010-07-05T09:00:00.011+02:00

Celebramos que Mille Plateaux continúe con su labor a través de su nueva web-blog y con nuevos materiales: publicacinoes, mp3, videos, etc. Que sirva de aperitivo este adelanto para quien quiera darse el gusto de zambullirse en su nuevo dominio:

KABUTOGANI CXEMA | Minimal Glitch Music Clicks & Cuts Experimental Noise

Hots Radio | Francisco López

2010-07-04T09:00:00.005+02:00

Podcast # 24 | hmson

De los bosques nórdicos de Québec a las zonas tropicales de Australia, recorriendo los cinco continentes, “hmson” crea un viaje sónico virtual de un mundo que no existe a partir de uno que creemos que existe pero, en realidad, no podemos definir ni establecer. Grabaciones ambientales originales realizadas entre 1991 y 2009. Compuesto y masterizado en mobile messor entre 1997 y 2010.

Francisco López es reconocido internacionalmente como una de las figuras clave de la música experimental. Su experiencia en el ámbito de la creación sonora y en el trabajo con grabaciones ambientales abarca un período de 25 años, durante los cuales ha desarrollado un universo sonoro absolutamente personal e iconoclasta. Ha realizado cientos de conciertos, proyectos con grabaciones de campo e instalaciones sonoras en 50 países de los cinco continentes.

[Hots! Radio]

(...)

Ars Sonora | Sintetizadores, ayer y hoy

2010-07-03T22:11:00.000+02:00

Repasamos algunas creaciones sonoras de las dos últimas décadas en las que el sintetizador desempeña un papel principal. Este instrumento paradigmático de la música electrónica resuena a través del trabajo reciente del proyecto SIRIUS (formado por Alfonso García de la Torre, Ignacio Monterrubio y Guillermo Lauzurika), así como de la “Klavierstücke XV” del pionero de la música electrónica alemán Karlheinz Stockhausen. Como muestra del trabajo de otro de los maestros de la electrónica, así como del uso de los sintetizadores como instrumentos ‘de época’, presentamos también un fragmento de los “Dos esbozos para antiguos instrumentos electrónicos” del autor de origen chileno, pero radicado desde hace décadas en Barcelona, Gabriel Brncic.

GARCÍA DE LA TORRE / LAUZURIKA / MONTERRUBIO: Sirius I (7’47’’). Sirius II (3’19’’). STOCKHAUSEN: Klavierstücke XV / Synthi-Fou (frag.) (20’). BRNCIC: Dos esbozos para antiguos instrumentos electrónicos (frag.) (8’38”).

Dirigido y presentado por Miguel Álvarez Fernández | Ars Sonora

(...)

Stop | Larraskito

2010-07-02T09:00:00.000+02:00

Hoy, viernes, echan el cierre en Larraskito hasta la próxima temporada con:
LA MOMIA INVISIBLE + OIER I.A. + INAZIO ESCUDERO + JANA JAN + COPIO TODO
Club Le Larraskito | 20 h.

SDR | Muestra de Arte Sonoro | Santander

2010-07-02T00:13:00.000+02:00

01 - 03 Julio 2010 | 20 h

Ayer dió comienzo la tercera Muestra de Arte Sonoro en Santander con un acto inaugural en la Galería del Sol. Hoy y mañana tendrán lugar los conciertos en la Filmoteca de Cantabria con Oren Ambarchi, Mohammad, Angharad Davies y Metamkine.

Pantha Du Prince Documentary

2010-06-29T09:53:00.000+02:00

Desde el blog de Silavarios me llega este pequeño documental sobre Pantha du Prince publicado desde Rough Trade Records. Bon profit!

Pantha Du Prince Documentary from Rough Trade Records on Vimeo.

Me gustan mis errores

2010-06-27T03:06:00.000+02:00

Me gustan mis errores:

No quiero renunciar a la libertad

deliciosa de equivocarme.

Charlie Chaplin

CDMC | XVII Jornadas de Informática y Electrónica Musical

2010-06-25T15:41:00.000+02:00

Actividades dirigidas a compositores, musicólogos, intérpretes, estudiantes, artistas sonoros y músicos en general. El objetivo es profundizar sobre aspectos importantes dentro de las relaciones entre la música y la tecnología. Se presta especial atención a la interpretación, tanto en lo que se refiere a la espacialización, la proyección expresiva del sonido en el espacio en un sistema multialtavoz (curso de vande Gorne), como las relaciones hombre-máquina (Jiménez) y con la escritura musical (Drouin). También la composición algorítmica y la asistida por ordenador (Robles, Drouin) y la integración de la música electrónica con otras artes y disciplinas (de Gandarias). En cada curso se presentarán conferencias de introducción general por las mañanas y el resto del tiempo se empleará en profundizar en temas específicos y atender a las sugerencias de los alumnos. Los cursos además se complementarán con asistencia a los ensayos y a los conciertos presentados en las JIEM 2010.

ARS Electronica 2010

2010-06-22T08:57:00.009+02:00

Destacamos de los ARS Electronica | 2010

Ryoichi Kurokawa @ SONIC ACTS XII 2008 (Excerpt) from Sonic Acts on Vimeo.

DIGITAL MUSICS & SOUND ART
Ryoichi Kurokawa
HONORARY MENTIONS DIGITAL MUSICS & SOUND ART
Jörg Piringer
HONORARY MENTIONS INTERACTIVE ART
Medialab-Prado | Interactivos
HONORARY MENTIONS DIGITAL COMMUNITIES
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Silencio : Menorca

2010-06-21T11:42:00.000+02:00

La semana pasada se publicó un artículo sobre el turismo en Menorca, donde se destacaba la capacidad de la Isla para aportar al visitante una experiencia interior intensa. Por qué? entre otras cosas, por el silencio:

(...) Placer para los cinco sentidos. Sin interferencias. En las blancas calles de Binibeca no hay grafitis sino placas que ruegan silencio (...) También la soledad y el silencio forman parte del espectacular paisaje insular (...) Es la enésima victoria del tiempo, el único traicionero del que conviene no fiarse en la isla. Aquí sólo él corre y roba el sueño de los cenicientos, cientos miles de personas que acuden a Menorca en busca de su príncipe azul, el mar, y del plácido beso del silencio (...)

En la versión impresa de este artículo aparecía una imagen de turistas tomando una playa, llenándola de miradas, voces y ruidos: cámaras haciendo click, conversaciones, móviles sonando y, supongo que, risas. Resulta un poco difícil de comprender que lo que atraiga de la isla sea una experiencia intensa interior gracias, entre otras cosas, a un malogrado silencio entre tanto turista pese a que los carteles de las calles salvaguarden como puedan el silencio. Es decir, lo que me resulta difícil de asimilar sea la gran capacidad silenciadora que deberá tener cada una de estas indicaciones para continuar con el supuesto legado silencioso natural de la isla, otro punto cuestionable.

Y digo supuesto porque si nos paramos a pensar qué sonido puede existir en el paisaje sonoro de una isla está claro que el mar, posiblemente, sea la fuente sonora más presente. En este sentido es el ruido blanco quien abarca nuestro rango de audición, en mayor o menor medida, dándonos una referencia del silencio un tanto diferente de lo que entendemos conceptualmente por Silencio. Podemos compararlo con el color blanco, existe realmente el color blanco de forma pura e invariable en el tiempo? A caso, no varía con la luz con la que lo observamos? ...

En cualquier caso, me da la sensación que si el silencio se convierte en eslogan de una isla, pronto Mattin podrá ser el embajador de todas la ellas. Que sirva como ejemplo este clip de audio lleno de sonido blanco:

(...)

Leer mas o menos

Fuente: Cantonbecker

Daniel Libeskind: The links between music and architecture

2010-06-20T09:00:00.018+02:00

Voy a postear este artículo aparecido en el diario inglés The Independent en Julio de 2002, en el que se preguntan qué es la música?

[he decido no insertar el texto porque tiene copyright]

En primer lugar, la aproximación entre ambas disciplinas, arquitectura y música, es posible desde muchos puntos de vista, un ejemplo puede ser la vía que nos propone el citado artículo, aunque no creo que sea la única. Quiero pensar que existen más formas de hacer/ser arquitectura y de hacer/ser música, así como otras actitudes de aproximación a las disciplinas artísticas o mejor dicho, a la creación humana.

En cualquier caso, lo que me parece cuestionable de este artículo no es sólo su contenido sino su forma. Si leemos bien el artículo nos daremos cuenta de que el primer párrafo se repite dos veces dos veces. Con respecto al diario, me pregunto si no es el periodismo una práctica extremadamente rigurosa como dicen que es la música y la arquitectura? Y atendiendo a lo que nos compete aquí, me gustaría saber dónde quedan los cuatro minutos y treinta y tres segundos del compositor estadounidense John Cage desde ese punto de vista absolutista, no son audibles? Desde luego, que sí lo son, pero cómo entenderíamos en consecuencia los sonidos que coexisten con la interpretación de la pieza? Serían pues una molestia para la audición del silencio extremo que nos brinda esta obra?

ZoOo | Bill Burns

2010-06-19T12:04:00.000+02:00

El jueves se inauguró la exposición ZoOo, la palabra salvaje, con obras de los artistas Bill Burns, Marcel Broodthaers y Andreas Wutz junto a una instalación sonora con grabaciones de Francisco López, Yannick Dauby, Slavek Kwi, Nader Koochaki, Xabier Erkizia entre otros.

La presentación, por parte de Bill Burns, nos llevó por el doloroso recorrido que vivió el artista hasta cumplir su inagotable deseo de participar en una bienal de arte, en la que conoció a la comisaria Miren Jaio, en parte responsable de que Bill estuviera en Donostia.

Tras la presentación, el artista invitó al publico a participar en una performance colectiva de cuatro minutos y treinta y tres segundos de duración. A lo largo de esos manidos minutos y segundos los asistentes pudimos usar diferentes dispositivos fabricados para llamar la atención de aves de Irán, Siria y Afganistán, como explicó él mismo, llenando toda la sala de risas y de sonidos de pájaros.

Una vez dentro de la exposición, disfrutamos del trabajo del artista: dibujos, fotografías y estos artilugios Bird Calls. El sencillo montaje de las salas aviva el interés por el detalle, por descubrir los pequeños recovecos llenos de conocimiento impregnados con una cosmovisión artística inimitable.

...cuando las paredes hablan | Larraskito

2010-06-17T09:00:00.000+02:00

El domingo 20 de Junio presentaré la primera versión del proyecto ...cuando las paredes hablan en un directo lleno de sorpresas sonoras. Este concierto contará con la inestimable presencia del combo improvisador franco-japonés: Jean-Luc Guionnet + Seijiro Murayama, cabezas de cartel. Además sonarán Jorge Nuñez, Loty Negarti e Ibon RG. Quiero agradecer a Miguel Ángel Garcia por esta invitación tan especial!

Domingo | 20.06.2010 | 20 h

Club Le Larraskito [maps]

Entrada | 5 €

cartel por Raúl Domínguez

ZoOo, la palabra salvaje (II)

2010-06-16T09:00:00.001+02:00

Pro-seguimos con el programa de ZoOo para Cristina Enea con una exposición entre el 17 de Junio y el 13 de Septiembre con obras de Bill Burns, Andreas Wutz, Marcel Broodthaers y una instalación sonora con grabaciones de Francisco López, Yannick Dauby, Slavek Kwi, Nader Koochaki, Xabier Erkizia (...)

La exposición incluye un espacio documental que pretende realizar un acercamiento al mundo de la palabra animal a través de varios casos de estudio que van desde el cine a la música, pasando por las investigaciones científicas o el propio lenguaje humano. La muestra contiene una recopilación de materiales audiovisuales, textos, grabaciones sonoras y bibliografía de consulta.
17 de junio, jueves, a las 19.00
Inauguración, presentación y performance
Cantos De Pájaro Para San Sebastián de Bill Burns
18 de junio, viernes, a las 19.00
Ciclo De Cine Animal | ZoOo Sonido | programa:
Andreas Wutz
Dawn Chorus
Marcus Coates
Reino Unido 2007 - 15 m
(Extractos de una instalación de video de 14 canales)
Sprache der Bienen
Lenguaje de las abejas
Karl von Frisch
Alemania 1926 - 8 m
MamoriKarl Lemieux & Francisco López
Canadá/ España 2010 2010 - 8 m
Bogman PalmjaguarLuke Fowler
Reino Unido 2007 - 30 m
Elektroortung und -kommunikation beim Tapirfisch | Sonar eléctrico y comunicación del pez elefanteWolfgang Heinrich & Klaus Dornfeldt
Alemania 1986 - 9 m
Ecriture du mouvement
Escritura del movimiento
Jean Painlevé
Francia 1947 - 10 m

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La tarea de oír

2010-06-15T09:00:00.003+02:00

La tarea de oír
Oír los agujeros
El aliado y el cazador
de espíritus.

R. R.